Ecoute audiophile sur système Klinger Favre audio dans une régie audio de mixage-mastering.
Démonstration du process audio de la prise de son au mastering

Dans le cadre du Projet Micaco, des ateliers de créations sonores Mixage Fou auront lieu du 18 janvier au 28 février 2016 avec des collégiens.

Lancement du 7^e concours de création sonore Mixage Fou et
Lancement du 1^er concours de création sonore pour débutant Mon premier Mixage Fou (à partir de 8 ans)
Le thème de la banque de sons sera la voix.
Les participants créent une oeuvre originale de 80 secondes ; avant la date limite, ils envoient leur création sur le site Mixage Fou.
Mise à disposition de la banque de sons le 18 janvier 2016
Deadline pour envoyer sa création sonore de 80 sec : 28 février 2016 à minuit.
Remise des prix : mars 2016

Une exposition et des animations à destination des collégiens de l’établissement. Projet mené par le CDI avec l’aide du CCSTI Accustica et du Polca.

Des étudiants du SATIS Université d’Aix-Marseille vont parcourir le Pays de Forcalquier, effectuer des prises de sons musicales et environnementales, et ainsi rendre compte du paysage sonore du Pays de Forcalquier.
Diffusion en concert le 30 avril (sous réserve de modification) remixé par le département électro-acoustique du CRR de Marseille.

Le SCRIME, en collaboration avec l’association DOLABIP, propose depuis 2009 les Ateliers de Musique Numérique : deux semaines durant lesquelles le SCRIME reçoit des classes allant de la maternelle au lycée, ainsi que des étudiants de l’Université et des élèves du Conservatoire de Bordeaux.
Ces ateliers donnent la possibilité à tous de manipuler les dispositifs mis à disposition, tout cela encadré par les créateurs de ces derniers et par des compositeurs. Du Méta-Piano développé par Jean Haury à la Méta-Malette de Puce Muse, en passant par le Calliphone de Hugues Genevois et bien d’autres, plusieurs interfaces de jeu inédites entre l’homme et la machine font découvrir la musique d’une autre manière à ces jeunes musiciens.

Entrée gratuite le soir du vernissage de l’exposition collective Observations Sonores pendant la Semaine du Son – Partenariat CAIRN Centre d’art
18H / Musée Gassendi

Jeux de sons, Jeux de signes est une animation conçue par des professionnels de tout horizon (prévention, audition, communication, jeu, éducation, santé, surdité) afin de faire prendre conscience aux enfants des dangers de leur environnement sonore et de les inciter à modifier leur comportement.

Un ensemble de potentiels de l’écoute sont mis en réseau au sein d’un dispositif que se présente comme un atelier de composition ouvert au public. Dans cet espace, les passants sont invités à laisser une trace de leur écoute dans le projet de composition en cours. C’est le temps d’une rencontre des écoutes et de la mise en exploration de leurs potentiels relationnels.
Au sein de cette exploration se génère une mémoire collective constituée de pur langage informatique. Une partition, issue de ce temps de rencontre, est exposée dans son processus d’émergence, puis en fin, elle est interprétée.
Dans cet temps-espace de création, sont mises en évidence des traces et des tracées issues de l’interaction avec le son. Leur temporalité et leur forme sont mises en observation critique – enquête sur leur potentiel opératoire pour la composition.
La dimension performative ici, est celle d’un théâtre des opérations dans lequel se joue le drame de la naissance d’une écoute singulière et de sa manifestation en dehors du vaisseau qui la contient et qui l’émule.
Ce projet s’inscrit dans le cadre d’une collaboration avec Césaré, Centre National de Création Musicale, il est réalisé grâce au soutien du Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca), Mexique.
Conception Mauricio Meza
Co-production CRR-Césaré-CNCM

À travers cette série d’ateliers, plusieurs dizaines de jeunes scolaires découvriront la Musique Assistée par Ordinateur (MAO). Les ateliers auront lieu tous les jours et seront animés par Nicolas Bouvier, Jean-René Rainouard et les étudiants de la classe de composition et d’électroacoustique du Conservatoire.

Installation sonore itinérante exposée dans les différentes bibliothèques universitaires de sciences d’Aix Marseille Université, à Saint-Charles, Luminy et Saint-Jérôme, pour une durée d’une semaine dans chaque lieu.
Il s’agit d’une proposition de Sand, artiste-étudiante-chercheuse en Master 1 d’arts plastiques à la faculté d’Art Lettres Langues et Sciences Humaines et également élève de la classe de composition de musique électroacoustique à la Cité de la Musique de Marseille. Sa démarche artistique est axée sur les adéquations possibles entre le son et l’espace par la création d’installations sonores, et prenant la forme de sculptures contemporaines.
L’installation sonore Sans Appel est issue de sa recherche artistique sur le thème de l’intériorité et la manière dont le son peut faire illusion, par le biais de « mises en scènes » simulant des situations inattendues.

Cet atelier se déroule sur 5 jours afin d’initier à l’analyse des situations sonores et à la conception des espaces auditifs.

Il a pour objectif de sensibiliser à l’écoute des espaces contemporains mais aussi de donner des outils (prise de son, montage, outil esquis’sons) des méthodes et des connaissances pour prendre en compte les qualités auditives des espaces vécus et des usages, faire de l’acoustique une science située, développer une culture de l’oreille désormais aussi importante qu’une culture de l’oeil, investir le domaine de l’art, de la forme, de la matière et des médias à travers leurs spécificités auditives.

Des conférences exposeront chaque matin les concepts et méthodes clés permettant d’introduire la dimension sonore dans l’approche du paysage, des espaces urbains et de l’architecture.

Cette année 2016 portera particulièrement sur les dispositifs et expériences d’articulations tels que les passages couverts, coulisses, extensions entre espaces privés et publics ou de transition qui, entre urbanité et architecture, font de nos expériences des mélodies en mouvement et offrent des occasions d’expressions phoniques.

On s’intéressera de manière comparative aux émergences, rythmes, durées et résonances des sons de l’habiter, et particulièrement des pas et des voix, dans les lieux pris comme référence ou objets de modification par une intervention à la fois spatiale et sonore.

La production d’une représentation sonore associée à un artefact spatial expérimentable ou une installation phonique constituent les objectifs concrets de cette semaine en testant des outils de représentation et / ou d’esquisse (couplage espace / son) à l’aide de l’outil numérique esquis’sons développé au CRESSON.

Les GRM-Tools sont des outils de traitement et de transformation du son qui ont été développés par l’INA-GRM, centre précurseur en matière de compo- sition acousmatique et de recherche sur le son fondé par Pierre Schaeffer en 1958.
Animé par Diego Losa et en collaboration avec le Théâtre de Rethel, Césaré et CNCM de Reims.
Dans le cadre de la résidence de Diego Losa et Laurent Bazin au Théâtre Louis Jouvet de Rethel, scène conventionnée des Ardennes pour les échanges interculturels.

Le collège Voltaire de Wattignies organise sa « mini Semaine du Son » en partenariat avec l’ARA : ateliers de sensibilisation , cours dédiés à la thématique du son, exposition sur les systèmes d’enregistrement, exposition sur les risques auditifs, etc. Tout un programme pour sensibiliser l’ensemble des classes de 6^e et 5^e du collège !
L’ARA interviendra plus spécifiquement au cours de l’atelier scientifique du collège pour discuter « physique du son » de manière ludique et musicale (atelier mené par deux musiciens intervenants).
Les élèves en option « Art du spectacle et Art du son » rencontreront également un intervenant-préventeur de l’ARA, qui viendra leur faire découvrir son métier d’ingénieur du son tout en parlant des risques auditifs et des musiques amplifiées.

Envie de bidouiller l’électronique (avec des oscillateurs, des haut-parleurs), le numérique, la programmation simple avec Scratch et une carte Makey pour générer du son de manière étonnante ? Une initiation pour les jeunes bidouilleurs à partir de 12 ans. Entré libre sur inscription au 05 49 50 33 08 (12 maxi)

Ce concert sera structuré en deux parties. La première présentera des pièces électroacoustiques des étudiants du Conservatoire. Ils interpréteront leur travaux sur un orchestre de haut-parleurs distribués dans la totalité du grand auditorium. Des séquences acousmatiques, fruits du stage GRM Tools donné par Diego Losa durant la journée, seront également diffusées.
La deuxième partie sera consacrée à des pièces du répertoire acousmatique du Groupe de Recherches Musicales (GRM) à travers des auteurs emblématiques comme Pierre Schaeffer, Pierre Henry, Christian Eloy, Daniel Teruggi et Diego Losa. Un hommage sera rendu à Pierre Boulez, compositeur français récemment disparu, à travers la diffusion de ses Études électroacoustiques 3 & 4.
Diffusion : Christian Eloy